從左至右為睢靜靜、孫孟晉、周小平、韓博

撰稿：魯法浩

10月21日下午，藝術家周小平攜其新書《從人群走向荒漠》做客思南讀書會第432期，與著名詩人、旅行家韓博，文學評論家孫孟晉一起講述澳大利亞荒漠中原住民的藝術與生活以及一個華人如何找到心靈家園的故事。浙江文藝出版社編輯睢靜靜擔任主持。

“公路電影”再現

《從人群走向荒漠》是畫家周小平對30多年藝術創作經歷的回顧和總結，他向讀者們展現了一個鮮為外人所知的古老民族--澳大利亞原住民的歷史、藝術、傳統以及在現代社會面臨的困境。

周小平

談及此書，孫孟晉說：“這是一部探索土著人文化的一部文化史，同時又是一個跨文化的藝術創作的記錄，里面驚心動魄的故事讓我聯想到公路電影，更有意思的是，這是一個華人在海外的與眾不同的冒險史。”

孫孟晉

他還指出書中最有意思的不僅僅是作者深入澳大利亞，澳大利亞土著的故事，還是一種文化視野，分析了100多年前的事情，如華人去澳洲淘金，在海邊進行漁業等等，通過這些看到了很多歷史。

韓博談到，看過書后他很驚訝，這就是中國當代澳大利亞的保羅。書中的細節向我們展示了一個中國人如何在澳大利亞中尋找原生藝術、土著藝術，并且它還折射出改革開放之后，一個中國人如何走向世界，又通過世界反觀自我、反觀民族走過的歷史，并思索人是什么，藝術是什么，世界是什么，以后又去往何處。

韓博

他還表示，這是一種個人史的寫作，在西方是一個讀書寫作的類型，而在中國卻很少，就是通過鮮活個人的故事，來記述個人歷史和時代。

周小平解釋，書中的很多細節是他自己的經歷、個人的回憶，，像是自傳體，但也會有很多問題可以去思考和探討。他談到點畫，“點的符號，一塊一塊形成不同顏色時，俯視看它時，就是一塊一塊顏色，當細節放大無數倍時就是一個點，像沙粒一樣的點。"

睢靜靜

他補充說：“藝術到一定的時候無非又走向另外，抽象和神性開始出現，神性不是宗教的事情，每一個民族文化里都存在著神性，是民族文化精神里的一些東西，原住民文化也同樣會有，當你走進去再了解的時候，這都是吸引我的地方。”

畫中的印記

睢靜靜認為，這本書除了故事本身吸引人外，照片和畫同樣帶來很大的沖擊感，書和畫有一種多元融合拓寬的感覺。這本書帶給她一個感覺，狗也會從畫布中走過，并且畫中都會有手印。“書中所寫，盡管看不上我，這幅畫能不能展覽無所謂，但是留存了土著人生命的印記在里面”，孫孟晉說。

現場讀者

周小平解釋到，在當時的環境下產生的作品，藝術家沒有那么講究，這種環境下的一些作品，才是藝術家真正的生命性的東西，真正有價值、有意識的東西，所以他們留下了印記。

現場讀者

他認為，在地上作畫的時候，狗在旁邊很自然的跟我們一起走過去，留下的印記，那種感覺特別好，特別真實，不會一定要搞得很干凈、很完美，狗留下的印記也會為這個作品增添一些故事，也會成為作品中很有意思的一部分。這是他在繪畫創作過程中盡可能保留原生態、原創作經歷的一部分。

從人群到荒漠

提及到書中華人血統的原住民時，周小平說，澳大利亞歷史上有兩次移民，一次是1850年前后，另一次就是上世紀80年代。這些華人血統的原住民是1850年前后，華人淘金的后代和原住民通婚后的后代。

讀者提問

這些華人血統的原住民對于自己背景和歷史都不知道，一方面是因為華工與非華人通婚，是一件不光彩的事情，并不想將自己異地結婚狀態帶回中國，不想讓更多的人知道；另一方面語言問題，華人血統的原住民更多的說當地的語言，知道自己原住民的文化，而對于文化歷史、移民問題都了解得很少。

在談及書名時，睢靜靜認為荒漠里的生活與書的題目有聯系，這本書給她的印象是，作者本可以走留學生程式化的生活方式，但是他走到了荒漠里，從一個城市人的角度，在大自然當中看到與日常的生活完全不一樣的東西。

嘉賓為讀者簽名

周小平說：“一是生活艱苦對我都不是問題，在旁觀者來看覺得太苦，對我來說好像是很平常。二是從人群走向荒漠，形成很大的反差，生活在都市里有一種我們的生存規則，必須符合這個環境、所在的單位、人群等，而自己卻恰恰相反。”而脫離我們所說的那種都市環境，想干什么就干什么，就沒有那些為了生存要掙錢的煩惱，不需要花錢，不需要買食物，就沒有今天有多少收入，要掙多少等等這些顧慮。

韓博補充道，這本書就像看到唐吉坷德時代的小說，漫游和偶然性相遇，產生更多的人生，盡量不要做天選打工人，要做自己的主人，自己時間的主人。

思南讀書會NO.432

現場：戚譯心

直播：莊清揚

撰稿：魯法浩

改稿：郭  瀏

攝影：遲  惠

編輯：鄒應菊